Как нарисовать закат солнца на море поэтапно

Что нужно для работы

Первоначальный набросок делается в карандаше и при необходимости корректируется обычным ластиком.

Так как в основе композиции традиционно лежит эффект амбре, то есть плавный переход из одного цвета в другой, вам так же понадобятся:

1. Акварельные краски или гуашь;
2. кисти наиболее удобных для вас форм и размеров;
3. губка;
4. ёмкость с водой;
5. лист акварельной бумаги формата А4.

Использование специальной бумаги поможет избежать вздутия и некрасивых потёков.

Какие цвета стоит использовать при рисовании заката?

Закат бывает разным, поэтому палитра цветов многогранна. В зависимости от времени года, она также может меняться. Но есть стандартный набор оттенков, которые используют в живописи, для изображения заката. Это такие цвета как оранжевый, красный, розовый, бордовый, фиолетовый. Для теней используют умбру или сажу.

Особенно эффектно смотрится яркое небо и силуэтное изображение предметов темными оттенками на его фоне.

Пошаговые инструкции для рисования заката

1. Начните с рисования прямой горизонтальной линии. Эта линия называется линией горизонта. Горизонт — это точка, в которой земля или вода встречаются с небом.

2. Начните рисовать горные острова на одной стороне картины. Для этого нарисуйте изогнутую, неровную линию от края бумаги до середины линии горизонта.

3. Нарисуйте другой остров на противоположной стороне, снова используя изогнутую неровную линию.

4. Нарисуй солнце. Обведите круг, используя длинную изогнутую линию. Обратите внимание, что, поскольку солнце садится, часть его скрыта линией горизонта.

5. Нарисуйте отражение солнца на воде. Для этого нарисуйте серию прямых, изогнутых и зигзагообразных линий, чтобы затенить треугольник вверх ногами под солнцем.

6. Начните рисовать пальму, выходящую из одного из островов. Вытяните две изогнутые линии от острова через солнце, чтобы линии встретились в одной точке. Это формирует ствол дерева.

7. Нарисуйте листья или листья на пальме. От кончика ствола вытяните несколько коротких изогнутых линий попарно. Позвольте каждой паре встретиться в острой точке.

8. Нарисуйте листья или листья на пальме. От кончика ствола вытяните несколько коротких изогнутых линий попарно. Позвольте каждой паре встретиться в острой точке.

9. Добавьте окончательные детали к вашему рисунку. Нарисуйте изогнутые волнистые линии под углом через воду, чтобы обозначить волны. Нарисуйте несколько птиц, летящих по солнцу. Каждая птица может состоять из простой линии — изогнутой, свободно M-образной линии с точкой вниз. Эта линия служит простым отражением формы птицы в полете.

10. Раскрась свой закатный рисунок. Обратите внимание, что в нашем примере острова, деревья и птицы затенены солнцем. Наконец, не забудьте добавить в воду цвета заката, такие как желтый, розовый, фиолетовый и синий, что указывает на отражение неба.

Работа цветными карандашами

Для работы понадобятся:

• альбомный лист;
• цветные карандаши (12 штук и больше);
• точилка;
• простой карандаш;
• ластик;
• черновик для расписывания карандашей.

Можно изобразить закат карандашами в лесной чаще. В этом варианте также используют поэтапное рисование:

1. Лист кладут вертикально. Линию горизонта располагают очень низко, и соединять она будет небо и землю.
2. Чуть выше горизонтальной линии расположится солнце, почти идеальной формы круга. Выше его и от горизонта делят мысленно небо на полоски и отображают на бумаге, не сильно нажимая на простой карандаш.
3. На третьем этапе начинается штриховка. Прежде чем наносить цвет на лист, рекомендуют расписать карандаш на черновике. Штрихуют горизонтальными слева-направо отрезками. Сначала заполняют желтым цветом первую полоску, не трогая светило. Затем штрихуют поочередно: оранжевым, розовым, голубым и сиреневым.
4. В самом низу с помощью коричневого, синего и черного оттенков отображают силуэт леса: деревья и кустарники.
5. Уделяют внимание деталям: прорисовывают тонкие ветви, летящих птиц, траву разной высоты. Рисунок готов!

Заход солнца гуашью

Гуашью рисовать сложнее, но все же осваивают и эту технику рисования. Для работы будут нужны: бумага, кисти, гуашевые краски, банка с водой, тряпочка для вытирания кисти:

1. Работу начинают с изображения дневного светила: в центральной части листа мазками кистью с желтой краской наносят жирные точки (форма напоминает циферблат у часов).
2. Следующее действие — второй круг красного цвета (отступив немного от первого круга).
3. Круг № 3 — фиолетовая гуашь.
4. Далее все три цвета растушевывают плавно широкой кистью — получается закат.
5. Затем переходят к изображению деревьев и горных склонов. Для этого под желтым кругом рисуют горизонтальную чуть изогнутую дугу синего оттенка.
6. После этого по всему горизонту делают синие мазки разного размера, а на них наносят белые капли и растушевывают полосу горизонта.
7. За этим следует изобразить ели. Чтобы они получились более реалистичными, наброски начинают с вертикальных отрезков-стволов, а затем наносят штрихи-ветки по бокам: короткие на макушке и более длинные внизу.
8. Далее деревьям создают тени и гуашью белого цвета подрисовывают блики от заката на еловых ветках.
9. Рядом с деревьями изображают объемные кусты, но без листьев. Изображение елового леса на фоне закатного неба готово!

Акриловый закат

Его можно нарисовать несколькими способами. И каждый художник самостоятельно выбирает тот, который ему больше нравится.

Кистью

Чтобы нарисовать закат акрилом, необходимо взять в руки:

• холст или матовую бумагу;
• кисти разных размеров;
• карандаш для наброска;
• воду в стакане;
• акриловые краски.

Сначала набрасывают будущий вечерний пейзаж карандашом. Затем наносят желтый слой краски, разбавленный наполовину водой. Это техника называется — остекленение.

Когда слой подсохнет, сверху наносят оранжевый цвет, а затем красный и сиреневый, но уже полосами. Детализация в этой технике, наоборот, ярко насыщенная: применяются не разбавленные водой краски. Линия горизонта — лес и горы, делают темными и акрил при этом используют концентрированный.

С помощью губки

Создать рисунок акрилом можно в технике «промакивания губкой»:

• Шаг 1. В верхней части холста кистью наносят голубую краску, разбавляя ее серым оттенком. Затем губкой (обычной, для посуды) начинают делать надавливающие движения на краску — промакивать.
• Шаг 2. Ниже серо-голубого цвета, примерно в середине листа наносят по очереди желтый, оранжевый и красный. И снова растушевывают губкой. Цветные границы четкими делать не нужно: пусть тона по краям немного смешиваются.
• Шаг 3. Слева, в зоне перехода желтого в оранжевый делают лучи, с помощью широких мазков.
• Шаг 4. Переходят к горизонту. Для этого внизу листка кистью добавляют зеленую краску и снова растушевывают губкой. Постепенно намечают коричневым цветом стволы деревьев с помощью кисти. Изображая крону, также используют технику макания-прижимания.
• Шаг 5. Прорисовывают рисунок на стволах тонкой кистью с коричневый и черным тонами.
• Шаг 6. Затеняют траву темно-зеленой и коричневой красками, прорисовывают падающие тени от деревьев. Добавляют солнечные блики на кронах и траве. Наносят последние штрихи и контуры.

Рисунок готов!

Акриловые картины могут хранится долго: структура акрила позволяет это. Изображенный закат на листе А 4, сложенном вдвое или специальной бумаге, можно подарить в качестве открытки. Если предварительно пройтись по изображению лаком — она будет радовать еще дольше.

Какой сюжет выбрать, чтобы нарисовать закат акварелью?

Мы встречаем закат каждый вечер и в любой обстановке. Закат в городе делает окружающее пространство более глубоким, тени становятся более четкими. Но самой красивой особенностью городского заката являются краски, которые отражаются в окнах домов.

Закат над полем широкий и массовый. В таких случаях небо изображают масштабно, посвящают ему большую половину холста. Особенно эффектно смотрится закат над полем, когда последние солнечные лучи пробиваются сквозь низкие облака, окрашивая их всеми оттенками красного, розового, бордового.

Особенно прекрасен закат над морем. Спокойствие глади воды отражает краски заката, переливается множеством цветов. Перед такими закатами хочется встать и подумать о великом, насладится этой тишиной и спокойствием.

Классический морской закат

В основе данного урока лежит весьма популярная в последнее время методика правополушарного или интуитивного рисования.

Она предполагает «отключение» аналитического и критического мышления, за которое отвечает левое полушарие головного мозга, и абсолютное погружение в творческий процесс:

1. Нужно взять чистый лист бумаги и наметить простым карандашом линию горизонта.
2. Далее необходимо определиться с цветовой палитрой и приступить к раскрашиванию неба. Для этого требуется точечными мазками нанести на бумагу краску. Соответственно мазки основного цвета (например, синего) должны быть чаще и жирнее, чем мазки вспомогательных цветов (розовые, синие, зелёные и т.д.)
3. Размазать все точки широкой мокрой кистью, начиная с линии горизонта. Для удобства можно воспользоваться губкой.
4. По такому же принципу изобразить море. Воду рекомендуется сделать более однотонной. Вкрапления дополнительных оттенков призваны лишь показать рябь на волнах, в которой отражается небо.
5. Окунуть указательный палец правой руки в белую краску и нарисовать им облака, заходящее солнце и световую дорожку на воде.
6. Дальнейшее оформление рисунка зависит только от вашей собственной фантазии. Вы можете изобразить на горизонте очертания гор, белоснежный парусник или необитаемый остров в открытом море. Главное, прислушаться к себе и своему настроению!

Правополушарное рисование — это не только творческая методика, но и хороший способ самопознания и медитации. Благодаря этому мастер-классу вы сможете легко нарисовать красивый закат своей мечты и полноценно отдохнуть душой.

Пошаговое создание картины

Идеи для написания пейзажа можно найти в интернете. Можно сделать фотографию самостоятельно. Тогда картина будет пробуждать воспоминания о поездке к морю.

Лист бумаги разместим горизонтально. Чуть ниже середины проведем линию горизонта. Можно простым карандашом, а можно сразу краской. Слева наметим заходящее солнце. В нижней части, примерно, на толщину пальца, обозначим линию берега с небольшим холмиком.

Стеком выкладываем в палитру желтую и красную гуашь. Смешиваем. Получаем оранжевый. Закрашиваем небо широкими горизонтальными движениями слева направо и справа налево кистью № 22.

Выкладываем в палитру желтую гуашь. И закрашиваем море.

Выкладываем белую гуашь. Кистью № 3 рисуем расходящиеся от солнца лучи. Рисуем прерывисто. Длинненькими мазками! При необходимости, подправим солнце.

Добавляем красные лучи. Красные мазки добавляем в море.

Кроме красных мазков, в море добавляем оранжевый, тёмно-зелёный и желтовато-зеленоватый цвета.

Белой краской кистью №3 рисуем отражение солнца в воде.

Для получения коричневого цвета смешиваем красный и зеленый. Красного выкладываем больше, чем зеленого. Закрашиваем полоску берега.

На холмике рисуем дерево. Стараемся сделать плавный переход от холма к стволу. Помним про макушку дерева.

Добавляем ветки.

Рисуем одномачтовые парусные суда. Ближе к берегу – парусник большего размера. Он слева. Дальше от берега – парусник меньше.

Для парусов используем белую и бледно сиреневую краски. А для корпуса корабля – желтовато-зеленоватый. Рисуем отражение кораблей и парусов в воде. Темно-зеленым сделаем тень на корпусе парусника.

Темно-зеленой краской приемом «примакивание» рисуем листья.

Добавляем желтовато-зеленоватые листья.

Легкими движениями кисточки снизу вверх рисуем желтовато-зеленоватую травку.

Добавляем темно-зеленые травинки. Траву рисуем в разных направлениях. И разной высоты. Если очень захочется, то травку добавим. Чтобы была густая, сочная. На этом можно и остановиться, закончить картину.

Но мы решили нарисовать мелкие цветочки в траве. Беленькие, желтенькие и красненькие.

Используем кончик кисточки! На фото показано крупно.

Теперь пейзаж готов! Радостный оранжевый, сияющее солнце, парусники и цветочки точками вызвали множество положительных эмоций у воспитанников.

Тропический закат

Этот поэтапный мастер-класс был разработан живописцем Стивом Кёрлом. Он максимально прост и отлично подходит как новичкам, так и более продвинутым художникам.

1. Лист бумаги следует расположить вертикально и начертить рамку толщиной не менее 1 сантиметра. При желании её можно заклеить малярным скотчем.
2. Лёгкими движениями карандаша наметить горизонт (он должен находиться чуть ниже середины листа), очертания пальм, место расположения солнца и т.д.
3. Намочить бумагу мокрой кистью сверху и до линии горизонта.
4. Начинать закрашивать небо нужно снизу вверх горизонтальными штрихами, поочерёдно накладывая жёлтый, оранжевый, красный, малиновый, фиолетовый и синий цвета и аккуратно тушуя границы между ними.
5. Закончить рисовать небо. Контрастные оттенки должны гармонично сливаться друг с другом. Образовавшиеся акварельные разводы выравнивать не стоит — они прекрасно имитируют облака.
6. Солнце оставить незакрашенным и смягчить его очертания белым.
7. Для изображения воды требуется наносить волнистые зигзагообразные штрихи тех же цветов, которые использовались для неба, только в обратном порядке. Однако важно помнить, что поскольку воды на картине меньше, то и цветовые полосы должны быть уже и несколько ярче.
8. Закончить рисовать море. Передний план необходимо затенить. Под солнцем, от линии горизонта пустить дорожку из белых горизонтальных штрихов, расширяющуюся к низу. Это будут блики.
9. Тщательно просушить картину и приступить к рисованию элементов пейзажа.
10. Тёмной (чёрной или насыщенно фиолетовой) краской нужно обвести силуэты пальм по заранее заготовленным контурам, а также обозначить сушу и показать штриховкой рост травы.

Рисунок готов! По этому принципу вы можете научиться создавать красивые постеры и большие картины, которые оживят ваш интерьер.

Зимний закат

Чаще всего заход солнца у нас ассоциируется с летом, пляжем, морем и отпуском. А как насчёт нестандартного зимнего пейзажа с красным морозным небом и искрящимся снежком?

Этот урок адресован любителям холодного времени года.

1. Альбомный лист разделить пополам горизонтальной линией. Набросать очертания сугробов, ёлочек и солнца.
2. Небо раскрасить, сделав плавный переход от ярко красного до тёмно-синего цвета. Для большей реалистичности не будет лишним добавить мелкие белые или серебристые звёздочки.
3. Солнцу придать насыщенный оранжево-пунцовый оттенок и смягчить его границы.
4. Белой краской заполнить нижнюю часть изображения. Возвышенности, бугры и впадины выделить голубыми и серыми тенями. Можно прорисовать цепочки следов человека или лесных зверей.
5. По мокрой акварели осторожно посыпать соль. Это придаст сугробам искрящегося блеска.
6. Темно-зеленой краской обвести по контуру ёлочки. Нельзя забывать про тени, которые падают от деревьев.
7. Еловые лапы при желании тоже можно украсить солёным «инеем».

Пейзаж готов. Его можно повторить на новогодних открытках или использовать, как эскиз для будущей, более масштабной работы.

Ознакомившись с данной статьёй, вы наверняка убедились, что нарисовать закат очень просто.

Берите за основу принцип амбре, то есть градиента двух или более цветов, а остальные детали рисуйте, руководствуясь собственным воображением.

Не бойтесь экспериментировать с палитрой оттенков, попробуйте светящиеся в темноте неоновые краски — у творчества не должно быть пределов!